每次看到这种片子就有想冷笑的感觉~~小男人不能拿来当回事真是亘古不变的真理啊~~

日本有种愤怒，韩国是一种无力，今村昌平的战斗力明显比金基德强

朱丽叶·比诺什，曾经的梦中情人，轻盈妩媚中有坚毅，看50遍也不厌倦的经典之作。。。

"谁又敢在投石前，坦言自己无罪呢？" 挣扎、苦痛、悸变、悲壮，"神父同志"这个角色写得太成功动人了，几乎是我最喜欢的同题材人物之一了，虽然因此影片几乎牺牲了所有外在能动性 （导演最失败的就是在外部因素写不出花来的情况下仍然在这些东西上纠缠不清，导致"神父同志"的部分方面没讲到极致，好在故事整体还挺住了，相同的问题《小丑》也有并且严重到几乎毁片，但后者有视听作遮羞布加上各种故作张狂的迎合）

这演技…这影后拿得当之无愧 只是这部就应该给Olivia两座奖杯??

很好的题材愣是处理成了四不像，不感人不犀利不讽刺不深刻，只有直白的梦露比喻，苍白的人物设计和对白，看完留下一片空白，不明白为什么金马最佳导演给她

不死的剧情有些不舒服，但是日本人的精神一直是这样，从《裸岛》开始。喜欢上小栗旬！~

导演技法上很成熟了，当得上一板一眼，虽然这个故事的人物并不讨喜，我基本是跟着导演的引领在看下去。文革十年祭时出的这部片子，在宽度和纵深上目前仍然是拔尖的。张艺谋七年后干嘛还要拍《活着》呢？完全没必要啊

我们需要勇气认错，我们需要学会成长，我们可以选择逃亡，我们需要爱

猩猩进化成人类为什么还有猩猩？笑点！央译的挺好，配音挺正常不刻意不做作

金像奖对古天乐真是苛刻，今时今日才让古天乐拿了最佳男主。对于出道即巅峰的演员来说，如果没有办法超越原来的自己，世人只会越来越无所谓。好在古天乐无论状态和演技都保持得真的很好，对很多演员来说这是非常不容易的功课。

第一部小津安二郎。明明呈现着不偏不倚的真实，却又比现实生活要迷人，让人饮水而醉。根据有限的积累，自觉核心如《饮食男女》遇上是枝裕和，影调如《童年往事》遇上《四百击》，（但在我看过的所有中，这是第一部能诠释“大音希声、大美无言、大象无形”的电影，也很可能是唯一一部。）

只有在死亡面前，才能看到生命的价值。故事让我联想到《彷徨之刃》，死亡面前并不是人人平等，就作品来说这是好的创意，但就实现层面来说却是极恶毒的方法。计划死亡，多么残忍的制度。PS：松田翔太是天然呆么？@sleepyalchemist

可能是最廉价的荧幕穿越戏码之一：麻衣学姐牺牲了一次，带着点狗血；青春猪头少年牺牲了一次，带点悖论；翔子最后牺牲拯救了所有人，可她的动机又有多强烈？翔子爱着青春猪头少年，不惜改变自己和他相遇的命运，也要让他远离悲伤。初中女生的初恋本该是如此刻骨铭心，可为什么片子里出现的女大学生却是一股子倒贴味呢？

我居然在刚喜欢看电影那会儿花钱去影院看过这样的烂片。。

然后我就想到了很久以前看过的那个被割肾的段子，然后我又想到了卖肾买爱疯。(最贱的还是那个男人啊！女人何苦为难女人！

没发现章子怡有什么辱华的行为啊.....

就是一个tv版超级加长版，没有多少剧场版……制作方面也是

费里尼是不是不喜欢天主教，然后把自己童真童趣和至善至美的期待寄托在自己的女主角身上啊。《十二国记》里王失德，王的麒麟就死了。这个故事里罪人持续犯错，圣愚女主角也一样下场。当一个人在苦难的命运里用苦难建立了自我意识之后就对苦难放不开手了。“顺从”是基督教最大美德，但这美德毒性真大。PS：本片角色里除了女主角我最喜欢那个止不住嘲笑赞帕诺的“傻子”。世界同样不欢迎说难听真话的人，哪怕他用的是戏谑的方式。

用声音(呼吸、风沙、杂草、人与环境的摩擦)叙事；用主客观视点切换，揭露具体动作背后的超验驱动力；用 "hors-satan-gaze" 搁置道德准则和恐惧逻辑。Dumont 借 Côte d'Opale 物理环境为台，排演每一幕对位宗教符号，逐一在 Yves 的 35mm 胶片上拓印成影像记录。依然是一篇 barbarism 体验派的印证檄文，在农民/低智之后又一个行走冥想驱魔终结的恶魔旧约人物，依旧是布列松&帕索里尼的刻画法。他要的不仅仅是有黑暗和邪恶一面，他要的也远非死亡为乐的戏谑，他在这部就是要一个撒旦，比 Dreyer 日记本那个脸谱活生生得多的撒旦。