心目中完美的娱乐片大概就是这样吧：校园、赌博、设局、背叛、逆转、热血，偏爱的元素几乎全齐了。再加上颜艺双馨、姹紫嫣红，看得那叫一个心花怒放。蛇喰梦子和桃喰绮萝莉的对决依然没有上演，不过这次祭出了曾经打败过会长的村雨天音。闻到了CP的酸臭味。最后的牌局对手和队友因为利益不同身份互转也是有趣得紧。梦子看穿的不仅仅是赌局还是人心。

故事简单，拍得很美很美，风景+音乐，很好的感官享受。家国情怀，超越普通人性的品质和情感，高贵动人但显得那么不真实。

二刷之后感觉简直惊为天人，1700多天的小雨，最后的咆哮和固执，继续等云层变薄的那一天

关于两位配音的一点小背景知识:史泰龙第一次真正意义上的荧幕处子秀就是在伍迪·艾伦的电影里（出道前拍过A片就不计了），1971年的《香蕉》中演了地铁上的小混混，只有几个镜头。

我不知道杨幂是谁，只觉得空姐这个角色演的好烂！

2和4不错 如果看着无聊就等着最后反转 还好没失望 PS.其实我想要个微波炉

最让我铭记的，是最后多洛蕾丝那包含内容的眼神……

日本的二战片很难拍出什么新意了，细节搞得又燃又煽情，主旨永远是“因为我们战败让本土民众受苦受难，所以（实力未够班之前）我们要反战”那一套，再歌颂歌颂玉碎精神。然而情愿去刷三观不正也不想看政治正确的神剧……久石让OST还不错。

人格转换的随意，治愈的简单，感觉像是个模板片

又搞笑又感人又有人性，怎么能不喜欢！！！

特别好的精神分析教材。但整个故事都硬邦邦的，包括两个人的关系，每一次情感的转折。欠缺了真实性。

嗯~很扯！连外星实验也弄上去了并且没有悬疑气氛

8月7号上海首映礼mark！是好片没错了！已经准备好要写三篇稿子了哈哈哈等我

哈欠打到飞起。要不是芭乐，完全看不下去?

80年代——没有什么词汇能够比这更好地概括我所见所听的一切。那种无垢的气质，正如休斯的电影一般，令人不觉想起将纯粹的细沙握于掌心的感触：粗糙与顺滑，炽热与冰冷。当它从手中流逝而去时，会让人打心底里生出一种无可救药的怀念感。

想要补全Rupert，观察一下他的脸型到底是什么时候变的，身材又是什么时候发福的……然后呢，本片居然还有法鲨啊哈哈;Rupert终归是一股贵族的痞气，这是真的，说他总是苦逼脸的啊哈哈，苦逼脸也还是喜欢

导演基本及格，演员基本不及格，尤其是玉纹

生命以暴烈地方式戛然而止，也许这是最适合Orton的收梢。 为GO，打五星。

始终觉得这个故事就停留在纪录片的形式就好，因为转化为电影后，总会难免有很多预设性的表达和过分解读的嫌疑。最终的成品来看，又觉得完成得还不错。Peter Berg在讲了墨西哥湾漏油案，平稳出色的完成了另一个时政热点。这样的本事说明着或许他应该来掌控《美国罪案故事》，而不是Ryan Murphy。

冯提尔想通过Joe表达的东西太多，第一部里是“共情力缺失”，实际上是对表面的肤浅的符号互动免疫，执迷于更原始力量的悲剧人物；第二部Joe俨然是福柯式人物，主张少数者不被矫正地体验生命的权利，同时又变相地重复了Antichrist的主题，一时间Joe成了受压抑女性的代表，反抗默认女性应该性压抑的历史和现实……然而抽丝剥茧下来，Joe和老头，更像是冯提尔的阴性和处男部分在对话：Joe被设定为不读书，却天然地理解人类情感的各种原型知识，她被体验塞满，拒绝任何压抑和妥协，却在消耗性的连接中永感孤独；老头在象牙塔中圈地自萌，一开始显得宽容、无性，随后便暴露出偏狭、压抑。连接他们的是两种孤独，第一种尤为受害者情结，第二种是凶手的自我压抑。不管哪一种都是冯提尔在可怜自己，反基督和此房就是两个调性的变奏