风格和节奏都是有意的怀旧..可以算是片场扫盲了...lugosi的故事让我耿耿于怀.."他不是死了么"这种冷漠不只出现在好莱坞

难得一见用这么少的人物描述这么复杂的社会关系

略显稚嫩的岩井俊二。能够将那一抹忧伤淡淡的晕染开来却又不失真实，让人心中感动，果然不管年轻与否，这种静态式的青春物语岩井俊二就是岩井俊二，无人超越

黑猫“潘多拉”一辈子在母亲看护下，以为离开家活不过五分钟，但它却隔天生龙活虎回来，还叼了只老鼠，恰恰印证了其中一句话：“如何跳脱灾难性思维”。她在孩子离家/丈夫离婚、母亲去世后重新找到了自由，感叹“真是太棒了”，深有同感。

如果在心中遗留的一片净土就是复杂的悲伤，那么由音乐带走的出世又是否有更好的归宿？开头6分钟对谢烈狄帕度的长镜头凝视为观者体验古典开启篇章，全片摆明的孤独主题竟嫌不够沉闷，故事其实还是偏向经典剧作，越往后越想起张学友那首歌：车厢中多悲哀，愿你今天起珍惜你未来。日出能让悲伤终结的话，我不愿意温婉地进入这个无尽良夜。

其实宝莱坞电影里面的歌舞片段就是告诉大家，尿尿时间到了，多么贴心的关怀。

电影不算太沉重，不然让人没心情继续看下去，三个小孩子性格稳重镇定，让人完全不觉得讨厌，音乐很好听。

和大鱼海棠都比不了啊，有些细节很粗糙。故事也是小朋友看的，如果不是看见瑟琪妹子配音也不会看。挺失望的

说不定到时候会对着大银幕上的Snape/Alan哭的稀里哗啦的 呜呜……十年就这么结束了……打五星有点过吧……最后和伏地魔的决战改动的有点扯……不过……真的看到snape被蛇咬死，看到snape记忆中抱着lily的尸体……眼泪忍不住啊

#中国电影史 “其中布局，尤像九一八事变以后的种种，剧中人黄猷与其子晖士，横行乡里，强夺黄华仁东北区田产，和倭寇占我东北相同，黄华仁沉迷酒色，混账糊涂，与我国的不抵抗军事当局相同，华仁忠仆蔡马夫，痛击恶徒，又与淞沪抗战的蔡廷锴和嫩江苦战的马将军相同。”

- 很奇怪 弗兰克·内罗这张脸就和东木迥异，后者总是显得更粗野阴鹜不可捉摸，这里却更像一个深沉的侠客。如果说大镖客通过剧本继承自黑泽明的复杂性，但那里的角色姿态却分明是莱昂内的；本片有一些雕塑般的瞬间，但终归是关于故事的。不是很欣赏塔伦蒂诺的品味

开场就经历了沐秋的意外，那一幕让我想到了和也。背负着两个人的梦想前行的叶修击败皇风和扫地焚香赢得第一冠。但影片剧情硬伤很多，最后决战也莫名其妙，说实在的真的让人失望。

Such a bad idea to watch this movie on my 19th Valentine by myself.

四月的最后一部电影，电影的伟大衬托出我词语的匮乏，再次佐证了凡是伟大之圣物皆是不可言说的真理 前边的部分皆是凄惨和四处喊叫的苦楚，直到后半部分我才开始渐入境，“钟”的部分是我看到的最痛苦，最沉浸，最能够感受到这些主人公灵魂震颤，发出来的微乎其微的痛苦与喊叫的部分，伟大的意义连同于伯格曼的《呼喊与细语》，凡是拍摄痛苦的部分，皆是由最直接的肉体的吼叫与凄凉的呼喊声唤起，在一种由现象直达其灵魂本质的粘连感中感受到其最深渊处的呐喊与痛苦。最后一部分，曾经许下沉默诺言的安德烈开始说话，圣灵的钟声敲响，老塔的特写镜头从“三位一体”的画作每一个部分如放大镜般的滑过，电影在一阵标志性的雨滴声，在草原上孤独啃食马草的马群里结束。塔可夫斯基的电影太适合我们这个时代，一个信仰缺失，灵魂苦痛的时代，春暖花开在哪呢

这部电影是高中时看的，剧情不说了，音乐是超级棒的！

片子有点琼瑶，但Shahrukh Khan演技真心好

偏向于平淡手法。因为几个人聚在一起看。我才能静下心来看。 其实，默罕默德，每个人都很爱你的。 抱抱你。

电影和原著的故事除了男主的身体设定基本就是两个故事了。原著还是更加诗意与哲学。

50s新浪潮电影。非常典型的新浪潮式存在主义 空虚的中产阶级寻找着自我的新生 自我与爱情比任何都重要 抛下一切亦非不可。当女主角在离开后的餐馆审视着自己时 她开始害怕自己的行为是错误的 开始思念自己的孩子。然而她没有转头。仍然坚持着自己的决定 没有后悔。最喜欢两人确定关系时在月光下的戏 女主角的退缩和最后的大胆认爱都显得那么美丽 爱情与性欲交织在寻求自我的欢愉之间 两人的停下 远离 乃至并肩的步伐都被月光和树影衬得浪漫非凡。忽然发现阿佳妮的某些神情和这位让娜·莫罗很相似。

我在一个很微妙的阶段看完了 躺在床上起不来 朋友问 怎么样 很难过吗 答 一般难过 然后我花了十五分钟起床未果 最终选择把自己翻滚下了床 继续躺在了地上